“桂博讲坛”第一百五十期 《中国历代砚式浅析》

4月11日上午，“桂博讲坛”第150期学术讲座在桂林博物馆一楼多功能厅举行。上饶市博物馆馆长江进民研究馆员作了以《中国历代砚式浅析》为主题的讲座。本次讲座由桂林博物馆副馆长洪德善主持，全体博物馆工作人员聆听了讲座。

 砚，又称砚瓦，别称即墨侯、石君，现今多称其为“砚台”。它与笔、墨、纸并称为“文房四宝”，且在“文房四宝”中居首位。江西省上饶市博物馆藏有历代古砚，以及宋代砚山制砚作坊遗址出土的残砚、砚坯、砚料等共 1 万余件。藏品涵盖歙砚、端砚、澄泥砚等名砚，还有玉砚、陶砚、瓷砚、紫砂砚等，材质多样、砚式丰富。江进民馆长以馆藏古砚为依托，梳理中国砚台的发展脉络，对其形制演变与文化内涵展开深入解读。

江进民馆长介绍，砚台的发展源远流长。7000 多年前裴李岗文化中的石磨盘与磨棒，作为最早的研磨工具，承担着研磨矿物颜料的任务，开启了砚台发展的序章。到了战国秦汉时期，湖北云梦睡虎地秦墓出土的石砚，成为书写砚台定型的重要标志。汉晋阶段，砚台制作迎来突破，材质不再拘于石、陶，漆、铜等也被广泛应用。同时，砚杵的投入使用以及墨锭的出现，成为砚台制作技术革新的关键节点。唐宋时期，科举制度的兴盛与文人文化的蓬勃发展，将砚台带入了黄金时代。端砚、歙砚等诸多名品不断涌现，砚台形制主要为箕形砚和风字砚，其形状分别类似生活中的簸箕以及 “风”字。尤其在宋代，文人墨客藏砚、品砚之风盛行，赋予了宋砚浓厚的文化气息，样式丰富且注重实用，抄手砚更是其中的典型代表。元明时期，砚台风格趋于粗犷。明代晚期，徽派、粤派、苏派三大雕刻流派逐渐形成，各自展现独特的艺术魅力。而清代，砚艺达到了辉煌的高峰，制砚风格从古朴简约走向豪华繁缛，宫廷砚作更是将富丽堂皇展现得淋漓尽致，紫砂暖砚、玉砚等新材质的应用，将制砚工艺推向极致。民国时期，硬笔的普及使得制砚行业逐渐走向衰落。砚艺也从清代单纯侧重艺术性，转变为艺术性与实用性并重，清晰地反映出时代变迁对砚台功能的重塑。

讲座指出，砚台不仅是书写工具，更承载着书法、文学、雕刻等多元文化基因，砚铭更堪称“石上史诗”，成为研究历史文化的重要实物载体。

本次学术活动既具学术深度，又富文化趣味，让 “文房重器” 从展柜走向大众视野，深化了大家对中国砚文化的认知，为后续学术研究与展览策划奠定了坚实基础，对推动文博事业发展与传统文化传播具有积极的示范意义。

撰稿人：吴海舟

审  核：周 华